الجزائر ـ العُمانية : يقدم الدكتور عقاب لخير في كتابه بعنوان سينوغرافيا المسرح الجزائري الراهن أساليب وأنساق العرض التي ميّزت المسرح الجزائري عبر دراسة عدد من الأعمال المسرحية ليبين مدى تأثُّر المخرجين المسرحيين الجزائريين بالحركة المسرحية العالمية، والاستفادة من تطوراتها. ويقول الدكتور إن الفترة الممتدة من الستينات وتسعينات القرن الماضي إلى الواقع المسرحي الحالي، تعد فترة تحول مهمّة، وطفرة ثقافية متنوعة ومتميزة في المسرح الجزائري، مع أهمية التجارب المسرحية للفترات السابقة، إذ يمكن رصد هذا التميز من حيث تهيؤ التكوين الأكاديمي لدى المخرجين والممثلين، منذ فترة الثمانينات؛ إذ إنهم إما حاصلون على تكوين جامعي أو على تكوين معاهد مختصة في الفنون الدرامية، كما تهيأت الظروف للمسرح الجزائري، من خلال نخبة مثقفة تمكنت من الاطلاع على الآداب العالمية والتوجهات الفكرية والمدارس المختلفة في المسرح، فضلا عن محاولة مجاراة الأعمال العربية والعالمية والتمرس على ذلك، عبر تعدد التجارب والتنافس على العروض، ووجود تحفيزات بالمشاركات المتعددة في المسابقات، سواء تعلق الأمر بالمسرح الوطني المحترف أو المسرح الهاوي مسرح الجمعيات علاوة على أنه تجسدت للمسرح الجزائري كذلك فكرة التجريب مع توفر التقنيات الجديدة. ويؤكد الدكتور على أن هذه الفترة اتسمت بالخروج عن التصور الأيديولوجي في الكتابة التي مست كل أشكال التعبير سواء أكان ذلك شعرا أو رواية أو مسرحا وبقيت الممارسة السابقة تتعايش مع التغيير الكبير الذي حدث في بنية النص المعاصر والراهن، إذ أصبح المسرح الجزائري بناء على هذه المتغيّرات، منفتحًا على الرؤى العالمية في الإخراج، والمعالجات السينوغرافية، ولم يعد يركن إلى عوامل الثبات في العمل المسرحي، بل أصبح معتمدا على عوامل التجريب المتواصل، مع وجود تجارب مسرحية ناجحة، شكلت لدى أصحابها رؤية متكاملة للعرض، بتقنيات متنوعة، وبفكر يبني العرض عبر مزج النص بالحركات والتعبير بالجسد، أكثر من الاعتماد على بنية الحوار المتناسق. واشتغل المؤلف في هذا الإصدار على ثماني مسرحيات، منها ثلاثية المخرج المسرحي، محمد شرشال، ومسرحية فالصو ومسرحية بهيجة وموت الذات الثالثة ومسرحية مايا ومسرحية هنا ولهيه وهي المسرحيات التي درسها مؤلف الكتاب وفق مناهج نقدية حديثة مختلفة، مع وجود فصلين آخرين؛ فصل تارخي تقييمي وفصل منهجي علمٌي حول السينوغرافيا وتقنياتها.
